sábado 26 de febrero de 2011

Sociología de la Cultura. Gran Hermano (TV)


La aparición del género reality show en las pantallas de televisión de todo el mundo, desde principios del siglo XXI, constituye uno de los fenómenos mediáticos más paradigmáticos de la llamada post-televisión o hipertelevisión. A lo largo de la última década a dado lugar a decenas de formatos derivados de su matriz originaria, Gran Hermano (Big Brother), generando todo tipo de polémicas, debates, y análisis que tienen en la Web su principal foco de irradiación. Ya era hora de dedicarle un espacio dedicado a su análisis desde el punto de vista de la sociología de la cultura y desde una perspectiva argentina.

Ingresar AQUI.

David Viñas Un intelectual irreverente


Uno de los más grandes y transgresores escritores argentinos.



martes 22 de febrero de 2011

GH 2011, Twitter y la interacción en la TV del siglo XXI

Nota de investigación sobre el efecto Twitter en el reality show Gran Hermano 2011 (GH6 - Argentina) publicada en el portal de la Agencia de Ciencia, Tecnología y Sociedad de la Universidad Nacional de La Matanza. Muchísimas gracias por darme el espacio para realizar este avance de investigación que forma parte del Proyecto "La lógica de la argentinidad en el cine, las redes sociales y el discurso publicitario" (Área de Estudios Culturales, Instituto Gino Germani, UBA)

Leer la nota AQUI.

domingo 20 de febrero de 2011

Homenaje a Star Trek Enterprise (2001-2011)

Se cumplen diez años de la emisión del episodio piloto de Star Trek Enterprise y aquí va mi homenaje a una de las mejores series de ciencia ficción que he tenido la posibilidad de visionar. Anticipada a su época, transgresora tanto en términos estéticos como narrativos fue poco valorada en su momento pero sin duda se convirtió en una referencia obligada para quienes en la última década reformularon el género. Extraño Star Trek Enterprise pero, a la vez, no dejo de reconocerla en otras series y películas de ciencia ficción del siglo XXI. Si no la han visto les recomiendo que lo hagan, y si ya lo hicieron seguramente, como yo, la revisitarán una y otra vez.



Tres versiones del tema musical "Faith of the Heart"





El mejor episodio de la serie "Twilight" (mi análisis del episodio AQUI)



viernes 18 de febrero de 2011

Outcasts (Series TV) Análisis y critica


La televisión británica tiene un estilo propio y particular para producir series de televisión que se caracteriza por la calidad estética de la composición de sus imágenes y la problematización ética de sus guiones y argumentos. Por otra parte la estructura de la televisión pública, no atada al rating ni a la publicidad, les permite obviar los lugares y estereotipos comunes que suelen marcar a las series norteamericanas en busca de audiencias masivas. En la línea de "Paradox", "Life On Mars" y "Ashes To Ashes" nos presenta ahora "Outcasts" una serie de ciencia ficción que en mi opinión puede ser considerada como la mejor del género en la era post-Lost.

Algo ha sucedido en la Tierra en un futuro cercano (año 2040) y la única opción para que la especie humana sobreviva es evacuarlo y enviar, a una selecta porción de sus habitantes a otro planeta, "Carpathia", en el que se ha levantado una pequeña Colonia en la que se intenta crear una nueva sociedad. El lema es "por una segunda oportunidad". Sin embargo, existe una verdad desconocida y terrible por la mayoría de sus habitantes sobre las verdaderas causas de la catástrofe terrestre, el modo en que fueron elegidos los "mas aptos" para sobrevivir, y la historia misma de la colonización del nuevo planeta.

La serie tiene solo ocho episodios, de casi una hora de duración cada uno, y es emitida los días lunes y martes por las cadenas BBC 1 y BBC 4. Recomiendo que la vean sean o no seguidores del género porque seguramente la van a disfrutar y lo más importante, los va a hacer pensar.






domingo 13 de febrero de 2011

Critica TV: Un año para recordar (Telefe)

Título: “Un año para recordar” (2011)
Creación y Producción: Sebastián Ortega y Pablo Culell (“El tiempo no para”, “La Lola”, “Los exitosos Pells”).
Protagonistas: Carla Petersen, Gastón Pauls, Gonzalo Valenzuela, Julieta Ortega, Florencia Raggi, Valentina Bassi.
Género: Comedia dramática / Paranormal / Fantástico


Las telecomedias argentinas inscriptas en el género de lo paranormal o fantástico que si bien tienen antecedentes como el ya clásico “El hombre que volvió de la muerte” (1969), o más recientemente “Amanda O.” (2008) y “La Lola” (2007) resulta todavía una novedad por ser escasamente transitados. Se trata de un intento por llamar la atención del telespectador de series de televisión que sigue estos géneros por lo menos desde principios de la década de 1990 y que habrá que ver si se adapta a las características particulares del serial híbrido argentino, en particular a su emisión en tiras diarias.

Una apuesta difícil para Telefe en particular porque deberá competir con “Los Únicos” (Pol-ka – Canal 13) que si bien ofrecerá –como siempre- un producto ya probado como la comedia policial de enredos y un casting acostumbrado al éxito en la pantalla chica (Nicolás Cabré, Mariano Martínez) también intentará incursionar en el género fantástico ya que sus protagonistas tendrán superpoderes algo que también ya constituye un clásico en las series de televisión norteamericanas. El destino de ambas, no obstante, es incierto. Veremos.

sábado 12 de febrero de 2011

Cátedra Sociología de la Argentinidad Curso 2011


El viernes 18 de marzo comenzamos el dictado del curso 2011 de la asignatura Sociología de la argentinidad en la Carrera de Sociología de la Universidad de Buenos Aires, tal como lo venimos haciendo en forma ininterrumpida desde el año 2005. Como todos los años presentaremos un programa de estudios actualizado no solo en términos bibliográficos sino también incorporando nuevas opciones pedagógicas en el aula e importantes modificaciones en la forma de evaluación. Toda la información, incluyendo el programa de la asignatura, en el sitio web de la cátedra ingresando AQUI.

jueves 10 de febrero de 2011

Memorable quotes for Dexter (Series TV)

Dexter: Born in blood, both of us, Harry was right. I thought I could change what I am, keep my family safe. But it doesn't matter what I do, what I choose. I'm what's wrong - This is fate.
“The Getaway” S04E12




Dexter: The problem with acting normal is that normal people get into stupid situations.
"Love American Style" S01E05

Dexter: I'm not like you.
Trinity: Yet you stand there holding my hammer reveling in the most unholy act of the human spirit.
Dexter: This is what they call irony Arthur. Much like the life you wanted and the life you lived.
Trinity: There will be a time when you recognize the unbreakable restraints of the killer inside you. Your family will abandon you. Your friends will hunt you. And you will speak the same words I say now upon the hour of your death.
Dexter: What's that?
Trinity: I. Couldn't. Help. Myself.
“The Getaway” S04E12

Dexter: I'm Dexter and I'm not sure what I am.
“An Inconvenient Lie” S02E03

Dexter: I just know there's something dark in me and I hide it. I certainly don't talk about it, but it's there always, this Dark Passenger. And when he's driving, I feel alive, half sick with the thrill of complete wrongness. I don't fight him, I don't want to. He's all I've got. Nothing else could love me, not even, especially not me. Or is that just a lie the Dark Passenger tells me? Because lately there are these moments when I feel connected to something else... someone. It's like the mask is slipping and things... people... who never mattered before are suddenly starting to matter. It scares the hell out of me.
“An Inconvenient Lie” S02E03

Dexter: Why couldn't just leave me to do my work in peace? Why'd you have to go and ruin everything?
Doakes: You're a killer. I catch killers.
Dexter: So do I. I caught you.
Doakes: I'm not a killer.
Dexter: You are. That's why you've always known what I am. That's why you have more "officer-related" shootings than anybody else. Only I don't fuck with you when you shoot somebody, why couldn't you pay me the same professional courtesy?
Doakes: There's nothing professional about what you do. I kill when I have to, on the job.
Dexter: So, it's okay to take a life as long as you get a paycheck for it? I've got news for you, Sergeant. My code requires a higher standard of proof than your city's laws. At zero cost to the taxpayer, you ask me, I'm a bargain.
"There's something about Harry" S02E10

Dexter: Not all happy families are alike. They are happy, aren't they? Are they normal kids? How can you tell a loving wife from a frightened one? A friendly neighbor, co-worker, sister, son? Are any of them what they seem? Or are they little bombs waiting to explode?”
“Hungry Man” S04E09

Dexter: The FBI estimates that there are less than 50 serial killers active in the United States today. We don't get together at conventions, share trade secrets, or exchange Christmas cards... But sometimes I wonder what it's like for the others. The only sound I hear, the only sound in the entire world... is my heart beating.
“Circle of Friends” S01E07

Dexter: The backyard barbecue, it's a holdover from the last Ice Age when food was scarce and men had to work together to take down a large beast. Those who worked well with others survived and their genes have been passed down through the centuries until they landed here, in this... my community.
“Blinded by the Light” S04E03

Dexter: My therapist wants me to accept the things that are out of my hands. Tragically for him, he's not out of my hands.
“Schrink Wrap” S01E08

Dexter: Trust me, I definitely understand. See, I can't help myself either. But children - I could never do that. Not like you. Never, ever kids.
Mike Donovan: Why?
Dexter: I have standards.
“Dexter” S01E01

Dexter: With the solve rate for murders at about twenty percent, Miami is a great place for me. A great place for me to hone my craft. Viva Miami.
“Dexter” S01E01

martes 8 de febrero de 2011

Gran Hermano 2011 Cristian U y la crisis del reality show

En el año 2007 se emitieron en Argentina tres ediciones del reality show Gran Hermano, GH4 que alcanzó en el programa final una audiencia record de 50 puntos de raiting y los olvidables GH-Famosos y GH5 que pasaron sin pena ni gloria excepto por un dato que en ese momento pasó desapercibido: la participante Mariana, la única que intentaba “jugar a Gran Hermano” decidió abandonar el programa voluntariamente porque sus compañeros le hacían la vida imposible. En 2009 hubo un intento fallido de retorno que se convirtió en una edición singular de “Operación Triunfo” en la que se intentaron combinar ambos formatos y que a mitad de camino la producción tuvo que reformular para evitar la caída de audiencia, el problema fue, una vez más que la mayoría de los participantes no querían “jugar”.

Ahora en la edición 2011, GH6, nuevamente el formato entra en crisis primero por la “rebelión” de los participantes para acatar las reglas del juego y en el día de ayer por el abandono voluntario del participante Cristian U., considerado por la audiencia el mejor jugador, debido a la guerra que en su contra desataron el resto de los participantes. ¿Qué pasa con los participantes de Gran Hermano que no quieren jugar el juego? ¿Para qué se presentan al casting y deciden padecer el encierro si no están de acuerdo con las reglas? ¿Cuáles son los criterios a partir de los cuales la Producción del programa elige en un casting a individuos que, claramente, no encajan en lo que se espera –o por lo menos la audiencia espera- de ellos?

En la edición 2007 los participantes buscaban “fama” y “trabajo”, en 2011 “cumplir su sueño”, cosas que no tiene como objetivo Gran Hermano, a saber, ganar un premio en dinero para el que resulte ganador utilizando todos los recursos disponibles para manipular, simular, mentir, engañar, como en el juego nacional del “Truco” o el internacional del “Poker”. Solo hay que ver cómo se desarrolla el juego en Estados Unidos, Europa o Brasil para darse cuenta que el problema de la versión nacional está en primer lugar en el “casting” que hace 10 años no actualiza los perfiles psicológicos de los participantes para dar cuenta de los cambios sociales producidos particularmente en la subjetividad de la juventud, y en segundo lugar de los efectos de la “tinelización” que ha impuesto a los televidentes la consigna de que la televisión está para “concretar sueños”. Pero hay un rasgo adicional que agregar y que consiste en la caducidad de un formato televisivo que no da cuenta de los profundos cambios por los que está transitando el fin de la televisión como medio masivo.

Seguramente la muerte de Gran Hermano será aplaudida por quienes todavía creen que la televisión debe ser “cultural” (educativa, pedagógica) pero lo cierto es que Gran Hermano como todo dispositivo productor de prácticas significadoras es cultura. Seguramente banal y espectacularizada como el resto de la programación que nos ofrecen los canales de televisión argentinos, pero que más da, es solo un síntoma de los límites que hoy imperan en la producción cultural de la sociedad argentina. Ya volverá Showmatch. Ha muerto Gran Hermano. Viva Youtube.

viernes 4 de febrero de 2011

Kolla en la ciudad

No siempre la música folklórica o popular produce representaciones sobre los Pueblos Indígenas y cuando lo hace, en la mayoría de los casos, nos hace escuchar un discurso estereotipado, ingenuo, propio de una mirada no-indígena; a la vez, la música compuesta e interpretada por indígenas ocupa un lugar marginal tanto en las góndolas como en nuestras discotecas. Una excepción la constituye el tema “Kolla en la ciudad”, compuesta por Sergio Castro y Néstor Géa, que sin caer en los lugares comunes del género “testimonial” nos ofrece no solo una crítica certera sobre la argentinidad discursiva sino que describe de modo casi etnográfico lo que significa ser un indígena migrante en la ciudad de Buenos Aires. Aquí les dejo la versión interpretada por el cantante Tehuelche-Mapuche Rubén Patagonia y Bruno Arias.




miércoles 2 de febrero de 2011

Dexter (Series TV) Análisis sociológico Quinta Temporada

La quinta temporada de la serie de televisión Dexter nos ofrece una de las mejores composiciones dramáticas producidas por la televisión norteamericana de los últimos tiempos. La excelente performance de todos sus actores –desde los roles protagónicos hasta el último de reparto- se combina con una sólida estructura narrativa y una puesta en escena cuya calidad estética hace que la imagen-movimiento armonice magistralmente con la imagen-tiempo, algo que rara vez el lenguaje televisivo logra expresar. Como en las temporadas anteriores hay un eje conceptual a partir del cual el orden entre las palabras, las imágenes y las cosas se despliega en una continuidad narrativa cuya principal característica es la dispersión del discurso en juegos enunciativos que se vuelven transgresores en la práctica misma en la que se inscriben.

Lo más destacable es el giro argumental que se produce a partir de la relación que entablan Dexter y Lumen para desbaratar los siniestros planes del telepastor de la autoayuda, Jordan Chase, un villano destacable por la complejidad de sus perversiones y que indirectamente lleva a una profunda crítica sobre los vínculos entre televisión, espectáculo, y el discurso new age. En sintonía con esta dispersión del conflicto central que plantea la serie, todas las historias laterales ponen en cuestión la ética policial y las ambigüedades del sistema jurídico norteamericano llevando a los personajes a cuestionarse a sí mismos sobre la verdad de sus prácticas. Es visible en esta temporada la incorporación al equipo de productores y guionistas de Manny Coto (Star Trek Enterprise, 24) mostrando que en la actualidad es uno de los mejores creadores de narrativas televisivas en las que se combinan drama, suspenso, y acción con una estética de la oscuridad crítica y transgresora sobre nuestra actualidad.

martes 1 de febrero de 2011

Egipto ¿revolución política por Internet?

En los últimos tiempos cuando se produce algún acontecimiento político en el mundo subdesarrollado como los que actualmente están ocurriendo en Túnez y Egipto vuelve a ponerse a la orden del día el debate sobre hasta que punto están influenciados, motorizados o potenciados por las redes sociales como Youtube y Twitter. Los gobiernos en cuestión parecen dar la razón a los ciberutopistas cuando deciden bloquear Internet para impedir que se suban videos o información sobre lo que está sucediendo.

Estamos en una época de transición y lo que impera es la confusión y la ausencia de marcos conceptuales para interpretar estos hechos, pero lo cierto es que nadie sale a la calle sencillamente porque en las Redes Sociales alguien, cualquiera, haga un llamado a la revolución política o social. Si los que protestan son los pobres y desposeídos difícilmente tengan acceso a las costosas tecnologías que los habilitarían para twittear, filmar videos y subirlos a Youtube, mientras enfrentan los gases lacrimógenos, las balas y los palos de la represión policial. Al mismo tiempo, cualquiera que haya estado alguna vez en las calles participando de este tipo de manifestaciones sabe que si hay algo que la lucha de calles no perdona es distraerse para jugar con el teléfono celular a ser el cronista del año.

Para comenzar a dar el debate recomiendo leer ¿Cerca de la revolución? Las redes sociales salen a la calle un excelente estado de la cuestión elaborado por Carlos Scolari que seguramente nos permitirá comenzar el largo camino que nos espera hasta que podamos entender la función que juegan las Redes Sociales e Internet en los procesos de cambio y conflicto social en el Siglo XXI.